我和E的宇宙飞船

猴 西游记

其实这不算是Damon Albarn的新专辑，应该算是他策划的一部音乐剧的同名原声，这部音乐剧的主题就是我们耳熟能详的《西游记》，在伦敦皇家剧院上映的剧照上看，几乎全部是华裔演员，从试听上也是普通话（尽管有点蹩脚）对白，目前有三首可以试听。这张Damon的专辑更是在伦敦和北京两地录音，在《功夫熊猫》之后又一部本该是我们中国人自己做好，自己文化输出给白人的东西，被别人抢了先，尽管这人是我大爱了很多年的Britpop届第一美男。

于是我又难免开始怀旧，早上在班车上半梦半醒的时候梦见有人让我评选Blur最出色的MV，自然大部分人都会选小牛奶盒子了，但是我选的是《To The End》，那个仿造《Last Year at Marienbad》版本的诡异但是可爱的MV。

在工作午餐休息的时间看完的《Dexter》的第一季，很喜欢片头的制作，本来是一天开始刷牙洗脸穿衣吃早饭，在对局部的无限放大之下的镜头里，召显着、隐喻着、让人很容易联想到各种各样的杀人方式和血液的喷溅，当镜头拉远，却发现这只是在平常不过的动作和物件的时候，不得不佩服制作的精妙。这也很好的暗示了剧集的中心，看起来很血腥的事情，其实放长了看却是在平常不过的。杀人且嗜血对于Dexter正是如此，那是他的本性，就像我们有喜欢吃的东西和喜欢做的事情一样，剧集开始的Dexter让他觉得开心的只有一件事情，那就是杀人，其他的一切都是伪装。

其实我们都有Dexter的部分，在道德法则人际关系下伪装的智慧人类，和内心深处忠实于欲望的动物的本能，善与恶，红与黑，天使与恶魔，还原的真相很简单，但是对于大部分人被道德社会法律约束之深之久，只会偶尔释放一下，哪怕只是打一顿沙包，拼命的控制自己的魔鬼。有人选择忠于欲望，于是乎也不可以避免的在即成的社会法则下毁灭。而通过Dexter可以有第三种选择，他没有常人的感情，他有嗜血的欲望，但是他有自己的原则，纵使是Harry给他的法则，但是现在这原则完全是属于他自己的。于是他既可以伪装，又对自己诚实，他其实并不空洞，他是一种很完美的存在状态。Dexter虽然一直在说不知道自己是谁，到底是什么人，但是其实，和其它的人相比，他才是真正知道自己是谁，要做什么的人。

在我看来，Dexter必然要杀死唯一理解自己的亲兄弟Brian，是因为Brian并不完美，不是Dexter跟不上Brian，而是Brian不在Dexter的同一层。其实一定程度上Brian嫉恨的是Harry选择拯救Dexter而放弃了他，他要重新夺回Dexter让Dexter杀掉Deb毁掉自己建立在Harry教育下的原则，也就是证明了Harry的选择是错误的。我们都有被欺骗彷徨不知所措的时候，只是此时Dexter选择了遵守自己的原则。

这部美剧的叙事方式很有趣，在讲述这些血腥残忍的杀人故事中，用Dexter的独白和幻想营造出搞笑的效果，不是一个冷笑话，而是用笑话拼出的冷，凌驾于我们所有常识性的道德标准之上的那种残酷但是真实的能让人笑起来的冷。

我算是知道为什么要整出来那么多搞笑的台词了，因为除此之外这电影一点儿看点都没有了！先不说那些大牌明星和历史人物的形象多么的不符，台词是多么的荒谬可笑，连这一点点的笑点都因为事先在网上看到泄漏而完全失去了乐趣。“大师”+大题材大场面难免让人期待一些惊喜，除了恶搞之外的惊喜，就凭这一点标准，吴宇森好退休了。

摄影和武术指导的水平之差实在是令人乍舌，除了明星的大头照虚掉背景，就是背景浮现虚掉人头的，远景推进近景拉远，摄影师是学校刚毕业的么？两军交战的场面，说实话，还不如《投名状》拍得好。唯一能称得上好的地方就是比较精准的表现出来八卦阵的神奇和玄妙。明明两个小时能搞定的东西，非要分上下部，原来时间都浪费在给马接生萌萌和给鸽子洗澡上了，小乔给周瑜包扎伤口都包出了“缠绵悱恻”的床戏，拜托，吴大师，我要看的是《赤壁》，不是《色戒》！萌萌萌，萌个头啊，你才萌萌呢，你们全家都萌萌！对于大场面的控制力都让我怀疑吴宇森是不是只会参考别人的电影了，曹操的数十万水军在长江上的那个拉远景，和《特洛伊》里一模一样，如果仔细听那个配乐，不知道剽窃了《加勒比海盗》主旋律的多少个音符！

如果这就是豪华演员阵容+知名导演+几亿元的投资+著名历史故事堆砌出来的东西的话，那么我也不会再有什么期待了，和《功夫熊猫》去对比一下，就知道为什么外国的熊猫好过了中国的鸽子的原因了。只是让我觉得悲哀的是，《功夫熊猫》这么有中国特色又有娱乐情节，又好看又好玩老少皆宜的电影，居然是那些白皮肤蓝眼睛的家伙们搞出来的，而竟然是我们黄皮肤黑眼睛的人掏钱买单在电影院里看得乐呵，出来还会为它说无数好话，这样的对比，真让人灰心。

看到两篇写《赤壁》的，都可以看看咯，完全不同的效果，但是都说在点子上了。

这不是钱的问题---《赤壁》观后
男男相爱成史诗

《House》第一季看到第七集，考验爱情的忠诚，有这样一个困境，如果按照医生的疗法救活了妻子，一直守候在床边深爱着妻子的丈夫就得接受妻子背着他和其他男人上过床的事实。妻子为了不让丈夫知道，宁可不说实话把自己逼到离死亡只有一步之遥；丈夫无法接受被背叛的事实，甚至希望妻子不要醒来。而最后妻子苏醒了，丈夫离开了，但是最讽刺的却是，当Cameron本着医生救人的职责找到妻子外遇的对象的时候，却发现那人恰恰是丈夫最好的朋友。House医生总在说人人都在说谎，病人和家属的话谁都不能信，他让自己在别人看来好像一个混蛋，但是真正的混蛋，正是我们这些伪善的人类。

看《House》会让人变得神经紧张、和医生一样有洁癖、甚至想转变成一个素食者，目前看到的病例有猪肉里的绦虫寄生大脑的，有母亲没打疫苗使得孩子没有某种病毒/细菌的抗体的，有把止咳药配错了导致严重炎症的，有不健康的饮食导致缺乏维生素K引起吐血的……平素我们毫不注意的一些生活细节、习惯会导致致命的后果，尽管这个概率不高，但是降临到每个人头上确实平均的。《House》提醒了我这个世界除了被电磁波覆盖辐射着之外，在我们的身边无时无刻不围绕着各种各样的细菌和病毒，甚至连医院这样清洁消毒的夸张的地方也会存在着进化了的超级耐药的细菌，这也让我重新想起了人体免疫系统的神奇。

翻了翻IMDB才发现，House大叔的扮演者Hugh Laurie是个双子座的英格兰人，瞬时间好感度上升无数。最近越发的萌上大叔级人物，有向叔贵控靠拢的趋势，在加上美剧十分擅长创造与正常人思维方式完全不同的大叔，他们在自己的行业里是绝对的权威，拥有高超的智商和情商，看破世间一切悲喜（囧rz）却还因为种种原因不能脱世，只能好像外星人一样徘徊在地球的凡尘之间（槑……），以前以为只有G大叔是这种类型，现在发现House大叔和他绝对有的一拼了。

Nicole Kidman and Keith Urban Welcome a Baby Girl

七月七日的巨蟹女，恭喜Nicole姐姐啦！

另外Jolie姐经历了之前的谣言后，现在待在巴黎待产，估计她和Pitt的那对双胞胎也就是这个月的事情，不是巨蟹就是狮子了，话说不知道这次的是一对女儿，一对男孩，还是龙凤胎呢？

刊于《通俗歌曲·摇滚》2008年7月号。

狭义的说Shoegazing只存在于上世纪80年代末90年代初那短短的几年间，可是广义上盯鞋又如同后朋一样，好像植入DNA的基因片段一样，用好似遗传的方式的获得了永生。那个时代有很多让二十世纪的我们怀念的名字，于是互联网时代下我们便有了这样一种自赏精神的传承者，他们除了同样是自赏音乐的迷恋者之外，熟悉各种音频制作软件，熟悉音乐网络论坛，熟悉互联网时代音乐发行的模式。他们有时门不出户，用自身的音乐才华和精良的计算机设备，掌握宣传的途径，与颇具特色的厂牌签约，就可以制作出堪比主流唱片公司和艺人好几个月努力下的唱片制作宣传效果。其实这样一定程度上也昭示着音乐唱片发行行业的一种变革，而The Daysleepers和Tears Run Rings就是其中的佼佼者。

让我们溺死在声音的海洋里——The Daysleepers

这是一个梦幻般的团体，拥有一个梦幻般的名字，有这样名字的乐队，其实就是一定程度上的成功，他会立刻让人回到一个如梦如幻的时代，我们在白日里沉睡在最美的梦境里。

The Daysleepers来自美国纽约州的水牛城，主唱Jeff虽然经常混迹在Shoegazing的知名论坛上，但是成员们神龙见首不见尾的只有几个简单的名字：Jeff、Scott,、Elizabeth和Mario。他们自创了一个自赏音乐的厂牌Rain Delay Music，在听到2005年他们的一张EP《Hide Your Eyes》的时候，让耳朵禁不住痉挛般的抽搐着，这熟悉的声音，如果不是好好的活着，还真的以为自己是穿越回了八十年代，拿到第一张Slowdive的唱片。这张短小的EP为他们在世界各地赢得了很多的粉丝，并且得到了自赏派的传奇人物Robin Guthrie（Cocteau Twins）,、Rachel Goswell（Slowdive）和Neil Halstead（Slowdive）的称赞。这张EP沉静悠绵，让人一下子就陷回了那个所有乐器的声音所有的人声都朦朦胧胧的萦绕在一起，一切即如在云上缓缓的随风飘荡一番的自赏年代。《Hide Your Eyes》是一个很好的开头，Jeff脆弱易碎的声线贯穿了厚实的音墙，其中的《Loved By The Sun》和《Big Sleep》更是近些年难得的精品歌曲。

再接再厉的，我们在2006年听到了他们的第二张EP《The Soft Attack》，比起首张EP，这次The Daysleepers有了一种跳跃式的变化，他们将影响他们的The Cure式的后朋带进了飘渺与梦幻之中，仿佛在不断拥有着美梦的时候又在提醒着你残酷的现实，就如同封面一片黑色中被风吹起的蒲公英，相聚与离别，逝去与重生，他们将更丰富的感情带入了音乐中，这一次你会觉得他们由之前的不食人间烟火一般的淡漠变得有些阴沉黯淡，让一把吉他的亮色穿梭在其他模糊在一片的回授之中，却意外的给人带来一种光亮。这张EP里《MoonFrost》和《Stereo Honey》是你肯定不会想错过的作品。

于是就在这样痴痴的千呼万唤中，2008年5月The Daysleepers携手知名新自赏派的唱片厂牌Clairecords带来了这张全新的万众期待的专辑《Drowned In A Sea of Sound》。封面上那片掩盖在厚厚冰层下的蓝海，如同被层层音墙掩护下的潇洒与自我，就有着让人足够沉溺和激动的理由。在专辑里，加入的女声使得合声更加完整协调，整体下来延续了《The Soft Attack》式的沉重，但是也不凡欢快与坚韧的情感宣泄。《Release the Kraken》用美妙的吉他旋律开场，男女声飘忽且坚定的引出灵动的鼓点，这是一个极佳的开头。《Twilight Bloom》好似Slowdive和Cocteau Twins重生，《Distant Creatures》充满了暗色调，沉重的鼓点主导了一种原始崇拜式的情绪。反之《Summerdreamer》则是相当的轻快流畅，是夏天梦想家在一片蓝天绿草中听到风声的喜悦。他们在《Space Whale Migration》这个纯器乐作品里突破性的使用合成器制造了一份无尽宇宙的虚无感，在《Lovesparkles》又回归了他们一贯的情感丰富，而《Run》用大气磅礴的吉他solo收尾。短小的10首歌四十几分钟完全是让人意犹未尽的在期待着他们的下一张专辑。

Tears Run Rings，灵魂却留在原地

这个名字也许来源于新浪潮乐队Soft Cell的一首歌《Tears Run Rings》，他们在这首歌里唱到“The angels sighed / The little girl cried / The tears run rings around my eyes”。这首听起来典型的新浪潮歌曲，歌词却显露了浓浓的梦幻唯美的气质，而恰恰这也是来自美国波特兰和洛杉矶的五人Laura Watling（主唱，贝斯手）、Matthew Bice（主唱，吉他手）、Ed Mazzucco（吉他手）、Tim Morris（吉他手）和Dwayne Palasek（鼓手）所组成的Shoegazing / Dream Pop乐队Tears Run Rings的气质。

2007年乐队在Disaster Club Records厂牌下发行了一张CDEP，《A Question And An Answer》，这是一张清澈的令人动容的专辑，从第一首专辑同名歌曲的第一个音符开始，就产生了让人着迷的飘逸感觉，梦幻般的女声隐藏在迷幻的音墙之后，让心也不由自主的随之飘荡沉醉。就这样认识了Tears Run Rings，体验了一把泪水流过戒指但是灵魂却留在原地的惊人幻觉。这张EP在发行之后，曾迅速的攀登到ToneVENDOR（著名Shoegazing专辑销售网站）排行榜的首位，EP里《Blur the Lines》和《Tomorrow》等也是相当具有聆听价值的歌曲。

2008年4月Tears Run Rings也在Clairecords下发行了首张专辑《Always, Sometimes, Seldom, Never》。据说他们用了三年时间来制作这张专辑，可是几个人音乐的制作素材几乎完全通过交换刻录光盘和网络上的传递所进行的，这些“宅男宅女”们制作音乐所用的方式也许是二十年前的人想也不曾想过的。专辑乍一听上去和EP的感觉不是很像，专辑里他们部分舍弃了EP中那种极其优美飘逸的旋律，而进入了一种刚强硬朗的自赏派风格，也体现在歌曲中男声的份量开始加大，更多时候梦幻的女声是作为陪衬性的合声。这种感觉从《How Will the Others Survive?》就十分的强烈了，急速的鼓点与有些焦虑的回授音墙有一种在听自赏派时候难得的紧促感。《Beautiful Stranger》低沉压抑的氛围感，在《Fall Into Light》得到略微的缓和，到了《World Upside Down》才觉得彻底的轻松了一些。进入《Waiting for the End》的时候，这治愈系的女声仿佛仙乐一般的声音，却又再次让心灵起飞。专辑分别用《Happiness, part one》和《Happiness, part two》开头和结尾，让幸福就这样开始和结束在一片自我的世界里。总是，有时，很少，从不，专辑的名字是递减的，但是他们不是。

听罢这些音乐，常常让我想旧物到底是消亡还是用另一种形式活了下来。曾经盯鞋代表了一种精神，那更多的有关于一颗年轻的心拿起吉他躲在厚实的音墙后面自怨自艾的一种淡漠。尽管如今我们听到的新自赏更多是作为一种操作技巧和音乐氛围的存在，和弥散在其中的那个时代所留下来的残存记忆。但是应该，过去和现在，我们和创造出这种形式的人都记得那种真正属于自赏的感觉，那些失真的吉他音色和脆弱的声线所带来的彷徨和无力，寂寞和孤独，无关名利，无关金钱，无关这世界上任何肮脏的交易，那厚实的音墙就是所有创造者与聆听者最有力的保护之墙。

没想到我时隔多年听到塔奇克玛的那一句“萨由那拉，巴特桑”还是会泪流满面，都是攻壳骗钱计划惹得祸，最近收了一张“Stand Alone Complex The Laughing Man”的DVD，还以为是攻壳TV系列又出了新的OVA之类，结果看过之后才发现两个小时四十分钟的内容全部都是SAC第一部里针对笑脸男案子的重新剪辑组合，当然原TV中的精华一个也不能少，所以当塔奇克玛为了救巴特牺牲了自己的时候，我还是止不住自己的眼泪大滴大滴的落在键盘上。

翻出了那篇当初自认为写得很有水平的“塔奇克马，锂之花，塞林格——《GIS:Stand Alone Complex》随感”，蓦然发现这个文档的创建日期是2003年11月，将近五年就是这么过去的，时光流逝，年华老去，可是我，仍旧和那个时候的自己没什么两样。唯一不同的是当时对笑脸男真实身份的理解，现在重看才发现我当初对这点的理解是错误的，图书博物馆里的少年只是电脑化程度极高且可能是到了电脑硬化症晚期的患者，而“笑脸男”事件所隐藏的AI自主觉醒是在互联网上信息高度共享之后，复杂且巨大的人工智能所引起的类似Ghost觉醒的一系列有意识无意识的“笑脸男效仿事件”，或者说是一种“病毒”的智慧形式的产生，这一点是和塔奇克玛AI的自主觉醒的原理是一致的。

这会儿当我回头的时候，有这样三部动画对我影响至深，第一部自然是《EVA》，它是我对社会对周围反叛最深刻的真实写照，有关“逃避还是面对”、“分手时要不要说再见”或者是“在别人心中的投影所汇聚的自己”这样的问题纠结了很久，其实这是真正开始面对自己和身边的大众所不同的部分的时候。第二部是《少女革命》，一定程度上，这是我关于自己性别身份的认定，它有一些美好但是绝对残酷的东西，现在我甚至不愿甚至不敢多提。第三部就肯定是《Ghost In the Shell》电影及TV版《Stand Alone Complex》系列，虽然押井守和神山健治的风格有着天壤之别，但是因为“攻壳机动队”这个永恒的预言，让他们在迥然不同中却有着丝丝入扣的神作般的精神层次的交流和共鸣，前两部动画对我影响的着眼点都在自己的过去和现状上，GIS让我建立的是对未来的认定，对人类智慧的未来的认定，一个我所期待的以素子姐姐为代表的未来的自我认定。

忽然自恋的发现，我有多么喜欢现在的自己，我在这里，哪怕有多少的思想、智能，人工的还是机械的进进出出我的大脑，我和素子姐姐一样知道，我就是我。

两年前的生日时段赶在世界杯，天天为贝壳和英格兰提心吊胆诚心祈祷，从我开始看足球起，每次看英格兰的比赛雷声大，最后眼泪也化作大把大把的雨水，花看了不少，就是没结果子，2006年也是一样。到了今年大概老天都觉得我这么看球太辛苦了，于是干脆的，不让我看到红白圣十字旗了。终于可以轻轻松松的看球而不用沾染那么多的感情色彩了。

要说足球可真有趣，进入了世界杯/欧洲杯这种时段，虽然球队都有大家看好的，粉丝支持的，但是一定程度上，在这32支/16支队伍里，哪支赢了哪支都不是绝对的冷门，只要踢得好斗志强，90分钟或者120分钟或者是点球大战里，谁都有胜利的可能（当然我并没有说伟大的中国男足）。所以当我终于不用带感情色彩看球赛，只用赏心悦目的欣赏的时候，一下子轻松了好多。

最开始我的心理上还是偏向荷兰和西班牙的，毕竟帅哥多打法漂亮，等到一次一次从十二点熬到凌晨四五点把我造化的像滚滚团子一样之后，我又开始看上了黑马。土耳其和俄罗斯，两个非欧盟成员国与德国和西班牙的对抗，怎么都看上去很有新意。但是对于淘汰了荷兰的俄罗斯队，今天他们的表现实在是萎靡。话说下半场开始的时候，我犯困，决定听听月饼，结果刚开始听月饼，西班牙就进了一个球，继续听，西班牙继续进，月饼听完，比赛结束，俄罗斯的软肋难道就是月饼么。。。囧rz

本来以为应该是荷兰的橙子们大放光彩的一届，现在才发现妖孽都出在D组。。。

David Villa和Fernando Torres，这一次最看重的CP啊，同人女的热血啊，原因的话有志之士自己去发掘。我觉得应该是健气温柔攻X敏感害羞攻呢，真是可惜比利亚决赛没办法上场，太遗憾啦！

这次难得看中的俄罗斯帅哥Roman Pavlyuchenko，不是那种惊艳的帅气，就是很可爱，又很狡猾多段的感觉，为女王诱受极品呀。帅哥你要不要考虑转会去英超啊？吼吼～

某人还真的是油菜花。就这样给自己祝福。大家都快乐。

小四为我做了生日专辑哦～谢谢啦！